A Perugia, con Alessandro Papetti, è questione di pelle

Dal 7 giugno al 7 settembre 2014, le sale di Palazzo della Penna - Centro di Cultura Contemporanea a Perugia accoglieranno la mostra di Alessandro Papetti (Milano, 1958) dal titolo La pelle attraverso, organizzata dal Comune di Perugia in collaborazione con la Regione Umbria.

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ALESSANDRO PAPETTI. La pelle attraverso
Perugia, Palazzo della Penna (via Podiani 11)
7 giugno – 7 settembre 2014
Orari
martedì – domenica ore 10.30 – 19.00
sabato e prefestivi ore 10.30 – 23.00
chiuso lunedì
aperture straordinarie in occasione di eventi e festività
Biglietti d’ingresso
intero Euro 6,50
ridotto A (maggiori di 65 anni, gruppi di minimo 15 persone): Euro 5,00
ridotto B (dai 7 ai 14 anni, scolaresche): Euro 3,00
gratuito: minori di 6 anni, possessori della Card Perugia Città Museo
Il biglietto consente l’ingresso anche alla mostra fotografica Sensational Umbria by Steve McCurry
Informazioni
via Podiani, 11 – 06121 Perugia
palazzopenna@sistemamuseo.it
tel. 075.5716233

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[L’]esposizione, Alessandro Papetti. La pelle attraverso, allestita al Palazzo della Penna (via Podiani 11) di Perugia, fino al 7 settembre 2014, curata da Luca Beatrice, propone una quarantina di opere, tra carte e dipinti, che ritraggono corpi umani, colti sia nei toni caldi della terra sia in quelli lunari dei bagni notturni.

Alessandro Papetti, Trasparenze-Trittico,2013,acrilico su carta,cm 150x305
Alessandro Papetti, Trasparenze-Trittico,2013,acrilico su carta,cm 150×305

Non è tanto il corpo in sé, ma la percezione che abbiamo della nostra fisicità a essere in rapporto con ciò che è esterno ad essa; percezione estremamente mutevole perché già vive nel continuo scambio e nelle relazioni tra i sensi e la mente. La pelle, ricettivo sensibile per eccellenza, ultimo confine, diventa al tempo stesso momento di separazione e ponte tra queste due realtà.

Al di là della loro età, sono corpi “antichi” quelli che Papetti presente a Perugia. La novità di questi nudi, diversamente da quelli in cui la tensione agiva maggiormente nell’esperienza di un volto come nella tensione del corpo, è l’apparente passività del soggetto; tuttavia, questo bisogno di silenzio e immobilità manifesta una nuova consapevolezza di sé e una forza interiore più ferma.



 Alessandro Papetti, La pelle attraverso, 2013, acrilico su carta, cm 140x400

Alessandro Papetti, La pelle attraverso, 2013, acrilico su carta, cm 140×400

In questo caso, a essere protagonista è l’esperienza di lasciarsi invadere e attraversare, più che quella di opporsi e agire con la dimensione esterna. Per ciò in questi nuovi dipinti, i corpi e gli ambienti appaiono talvolta più rarefatti e trasparenti.

Accompagna la mostra un catalogo con un testo critico di Luca Beatrice, fotografie e un video di Francesco Papetti.

BIOGRAFIA

Alessandro Papetti nasce a Milano nel 1958.
Tra il 1988 e il 1990 la sua pittura si concentra sul tema dei Ritratti visti dall’alto, ai quali Giovanni Testori dedica un articolo sul “Corriere della Sera”. Dal 1995 svolge la sua attività tra Milano e Parigi. Nel 1999 espone il nuovo ciclo Acqua, alla Galleria Forni di Milano. Nel 2002 nasce il ciclo dei Cantieri navali. Tra il 2003 e il 2005 viene invitato a partecipare a numerose rassegne museali tra cui La ricerca dell’identità – Il ritratto interiore, ordinata da Vittorio Sgarbi ed esposta in varie sedi pubbliche italiane.
Nel 2005 la Fondazione Mudima gli dedica una prima retrospettiva dal titolo Il disagio della pittura, nella quale Papetti espone gli ultimi vent’anni del suo lavoro fino ai dipinti sul tema della Città.
Del 2007 è la mostra Ile Seguin esposta al Musée des Années 30 di Parigi, mentre Vittorio Sgarbi lo invita a partecipare alla mostra di Palazzo Reale di Milano Arte italiana. 1968-2007 Pittura.

Alessandro Papetti, La pelle attraverso, 2013, acrilico su carta, cm 140x770
Alessandro Papetti, La pelle attraverso, 2013, acrilico su carta, cm 140×770

Nel 2009 Palazzo Reale di Milano ospita la sua personale Il ciclo del tempo, un’installazione di tre dipinti montati su strutture circolari delle dimensioni di 3,30 metri di altezza per un diametro di 8 metri, a cura di Achille Bonito Oliva.
Al 2010 risale la prima personale in Giappone presso l’Istituto culturale italiano di Tokyo intitolata Spazi Dinamici; partecipa alla mostra organizzata a Villa Manin di Codroipo, Occhi e lune, curata da Marco Goldin.
Nel 2011 è presente al Padiglione Italia della Biennale d’Arte di Venezia e al Padiglione della Repubblica di Cuba. Nel settembre 2011 installa due dei tre cerchi de Il ciclo del tempo presso gli spazi dell’Auditorium di Roma, mentre nell’aprile 2012 realizza una personale al Museo dell’Architettura di Mosca – Muar, intitolata Le fabbriche dell’utopia.
Nel corso del 2013 si sono svolte due mostre personali, la prima alla galleria Everard Read di Johannesburg, la seconda a Berlino nell’ambito della mostra curata da Frederik Foert e Gianluca Ranzi alla Halle am Wasser @ Hamburger Banhof.
Negli ultimi venti anni le opere di Papetti hanno più volte varcato il confine italiano, o partecipando a fiere o come protagoniste di rilevanti mostre monografiche nei più importanti istituti culturali e gallerie private.

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Stile Arte è una pubblicazione che si occupa di arte e di archeologia, con cronache approfondite o studi autonomi. E' stata fondata nel 1995 da Maurizio Bernardelli Curuz, prima come pubblicazione cartacea, poi, dal 2012, come portale on line. E' registrata al Tribunale di Brescia, secondo la legge italiana sulla stampa