Dopo la sua esperienza italiana, Schad prese a guardare, innanzitutto, a Raffaello. Tra le opere dell’Urbinate viste nella Penisola, profonda impressione aveva destato in lui la Fornarina...
Leggi tutto Schad: Il ritratto “romano” dell’amante, Fornarina del Ventesimo secolo
Proponiamo, anche quest'anno, un bellissimo ebook che racconta le origini del mito della santa più amata dai piccini. Acquistalo con Stile Arte. Un regalo per la notte più lunga gradito da grandi e piccini
Leggi tutto La Vera Storia di Santa Lucia: una favola natalizia per grandi e piccini
A lungo gli studiosi avevano collocato la nascita delle vetrate in età carolingia. Ora nuove tecniche di esame dei frammenti consentono di anticipare l’“invenzione” del genere ai primi secoli dell’Impero romano
Leggi tutto Architettura – Quando furono inventati vetri e vetrate per le finestre?
Liqenas (Vigo, 1980) è un artista e illustratore spagnolo, che opera in modo particolare nell'ambito della street art. Egli sceglie una via poetica intensa, ricca di ironia e di valori formali, in una pittura ricca di dettagli e colori vivaci per denunciare la nostra società di oggi. Le sue opere sono spesso realizzate su seperfici vaste e, in molti, casi denunciano le contraddizioni della società contemporanea.
Leggi tutto Liquenas, i murales poetici e pazzi. Un breve video, tutto da vedere
Il fotografo olandese Hendrik Kersten rilegge Vermeer, Rembrandt e una miriade di altri suoi "antenati" pittori, nei ritratti della propria figlia, Paula. Sebbene l'artista e il soggetto siano familiari, Kersten riesce a far sembrare Paula distante e sorvegliata, sia che catturi le sue imperfezioni sia che le dia un volto da bambola. Nessuna delle sue immagini sembra idealizzata o riverente, ma piuttosto voyeurista e distante, e ha una sincerità che pare contraddire la precisione e la disciplina che Kersten mette effettivamente nel suo lavoro
Leggi tutto L'arte del ritratto fotografico. Hendrik Kersten analizza e proietta su Vermeer la figlia Paula. Il video
E' stato definito "Lo stagno di Monet", nonostante si trovi dall'altra parte del mondo, QUI IL VIDEO
Leggi tutto Lo stagno delle ninfee di Monet è a Seki City. Rilassati, ritrova la pace, con questo videoCompresa nel proprio sogno; rinchiusa nella propria anima che non le permette di osservare le lacerazioni del mondo, la bella dama con farfalle pone un interrogativo allo spettatore, di fronte al proprio mistero. E la risposta al quesito non è lontana da quanto abbiamo indicato poco sopra. Opere aperte, comunque, quelle di Christian Schloe, un artista austriaco che lavora con il computer unendo, fotografia, illustrazione e pittura, con una netta propensione magrittiana, dedicata, in particolare, al mondo femminile.. Molto popolare in rete, Schole è autore di opere digitali visionarie. Ogni suo lavoro sembra contenere un appello alle donne affinchè non smettano di essere tali. Contro una cultura che proclama la bellezza della diversità e chiede l'omologazione
Leggi tutto Christian Schloe, voi donne tenete le vostre farfalle sul viso. Le opere, il video
Anche grazie alla realizzazione di alcuni lavori di importanza internazionale realizzati a Ravenna, come la tomba di Rudolf Nureyev a Parigi, il fenomeno scultura e mosaico vedrà un’accelerazione con artisti di varia provenienza che si connoteranno fortemente come scultori mosaicisti tout court, consolidando la percezione che la scultura mosaicata abbia ormai imboccato una strada di assoluta autonomia. La mostra a Ravenna curata da da Alfonso Panzetta
Leggi tutto Come quando è nata la scultura a mosaico? Sai che ruolo ebbe Lucio Fontana?
La newyorkese Heather Dewey-Hagborg raccoglie capelli, tracce di saliva, residui organici per strada e, utilizzando strumenti da laboratorio, crea una versione 3D del volto della persona a cui appartiene il campione. Il tutto in nome dell'arte e della scienza.
Leggi tutto Heather Dewey-Hagborg, l' artista ricostruisce facce-sculture di sconosciuti da tracce di Dna. Ecco come. Il video
Scolpito per la tomba di Saverio Muratori, patriota risorgimentale sepolto alla Certosa di Bologna, l’angelo - genio incarna tutti i sentimenti di incertezza e di angoscia caratteristici degli ultimi decenni dell’Ottocento, perdendo quell’aura di rassicurazione tipica dei periodi precedenti: la croce, infatti, che tiene appesa al collo, appare girata nella parte posteriore come per negare metaforicamente le risposte sulla morte date dalla religione, così come allo stesso modo le mani aperte alludono ad uno stato di impotenza e lo sguardo rivolto verso il basso irradia un profondo sentimento di inquietudine che avvolge l’intera composizione.
Leggi tutto Carlo Monari – L'angelo-genio adolescente che ha perduto la strada di Cristo
