Resta certo il fatto che l’opera venne rifiutata, finendo allocata in una chiesa del Mugello; e le traversie cui andò incontro hanno lasciato tracce evidenti sul dipinto stesso, come hanno dimostrato le analisi radiografiche e spettrografiche, determinando, oltre che l’incompiutezza (che si evince dal viso di Gesù - con quattro occhi -, dalle mani di Maria e dal manto di san Girolamo), sostanziali cambiamenti sul piano iconografico. Le due figure dei santi che potevano essere collegati alla committenza, san Leonardo e san Benedetto - omonimo del padre della vedova che aveva lasciato il denaro per pagare la pala -, furono infatti rispettivamente trasformate in santo Stefano e in sant’Antonio Abate
Leggi tutto Rosso Fiorentino – La disputa con i committenti, quei Santi che paiono diavoli
ICONOLOGIA - L'intensità dello sguardo sospeso tra sogno e realtà, esiliato e racchiuso in una dimensione interiore che si dipana attraverso i percorsi della mente...
Leggi tutto Cagnacci e la caducità della bellezza: seno adolescente, soffione, una rosa
I risultati d'asta, le stime, le quotazioni gratuite, il valore di mercato, i record delle opere - disegni e quadri - di Joseph Mallord William Turner e dei suoi seguaci, con fotografie e schede
Leggi tutto William Turner. Quanto valgono le sue opere? Qui le quotazioni gratis
L'uso del collage, o papiers collés, per la creazione di opere d’avanguardia, risale agli inizi del Novecento: consiste nell’incollare a un fondo frammenti di carta colorata, ritagli di giornale o di immagini fotografiche, disposti secondo l’effetto estetico desiderato.
Leggi tutto L’origine del collage. Una “magia” inventata da cubisti e futuristi
Workshop di fotografia di moda e di nudo è un'agenzia internazionale di fotografia che ha sede in Lettonia. L'organizzazione insegna agli amanti della macchina fotografica o a chi si vuole specializzare nelle foto con figure corsi con modelle. Al di là dell'opportunità offerta, è interessante mettersi alla prova con questo filmato di nudi accelerato. Quando schiaccereste il pulsante per bloccare la posa? Siete d'accordo con le scelte classiche di questi maestri o pensereste a selezionare altri istanti? Ecco qui. Mettetevi alla prova, divertendovi
Leggi tutto Sai fotografare il nudo? Qui un test con modelle. Blocca i fotogrammi del filmato
Dalla leggenda dell'unocorno, nem sappiamo che, nel materiale mitico, le ragazze in giovane età e vergini, potevano colloquiare con gli animali e placarne le ire o poterli catturare , grazie al fascino essercitato su di loro. Katerina Plotnikova è una fotografa che lavora a Mosca, Russia, che crea bellissimi ritratti onirici di modelli, in ambientazioni magiche, accanto a ogni tipo di animale, dai serpenti ai lupi, dalle volpi agli orsi. Plotnikova utilizza animali reali per i suoi servizi fotografici
Leggi tutto Le vergini e gli animali, le fantastiche fotografie di Katerina Plotnikova. Con bestie vive
L’unicità di un oggetto ordinario, l’indagine di un vissuto straordinario. Tra le fette di una semplice zucchina si cela la scoperta di un percorso individuale, di una specificità distintiva: così la dicotomia alimento/oggetto si fa metafora dell’individualità rispetto alla moltitudine, svelando agli occhi di chi guarda e interpreta la singolarità di ciò che appare comune.
Leggi tutto Silvia Naddeo, il cibo diventa scultura, mosaico, storia dei semplici
L'asse dei valori economici più elevati e le più rapide rivalutazioni, negli ultimi anni, si spostano dai "pittori storicizzati" agli "eroi del contemporaneo". Qui le stime, le quotazioni, i risultati d'asta dei quadri del grande olandese
Leggi tutto Quanto vale un quadro di Van Gogh? Ecco i risultati d'asta
Voglio bene agli animali perché li considero esseri indifesi, non protetti. Per questo li amo. Ogni vittima, ogni essere sopraffatto dalla prepotenza altrui gode di tutto il mio amore”. Così disegno, pittura e scultura diventano una dichiarazione di amore per la vita del più fragile; una vita più esposta alla crudeltà umana; una difesa fatta con gli strumenti eterni dell’arte
Leggi tutto Perchè De Chirico dipingeva cavalli. E perché Marini, Messina e Sassu
Ciò che risulta basilare, nell'impressionismo, non è il rilevamento fotografico della realtà, ma una percezione e una rappresentazione emozionali, selettive, amplificanti, che tendono a privilegiare certe aree di osservazione, a potenziare il rapporto luce ed ombra, ad incrementare la vibrazione cromatica, il senso di calore o di freddo. Una sintesi cromatica che muove intensi ricordi sensoriali nello spettatore
Leggi tutto Perchè la pittura impressionista ci dà piacere. La differenza tra effetto e impressione
